С миру по капле

Автор: Елена Разина

– Человек – большая чаша. Нашел зернышко (да, пусть зернышко, не зерно) истины – в укромный уголок души положил. Услышал приятную мелодию, встретил интересного человека – все сохранил. И так по зернышку, по капельке. Душа, ведь, по капле полнится, – рассуждает основатель необычного творческого объединения «Чаша» Константин Морылев.

А необычность его вот в чем: до недавнего времени Костя в «Чаше», как правило, был один, но иногда где-нибудь под сводами студенческого общежития МаГУ он собирал молодых поэтов, писателей и музыкантов, которые, объединившись, делали творческий вечер. Концерты проходили в «кармане» – небольшом пространстве между корпусами. Зрителей бывало немного, все действо разворачивалось буквально в двух шагах от них. – Идея организации таких своеобразных «квартирников» принадлежит не мне. В Магнитку я приехал из Казахстана с одной лишь целью – учиться рисовать. Поступил на художественно-графический факультет МаГУ и получил место в четвертом общежитии. В то время здесь жила Маша Дождь (лидер гр. «Грозовой перевал» – прим. авт.). Мы не раз с ней сидели на лестнице, играли на гитаре, я ей показывал свои новые песни. Я был обычным кухонным певцом. Но однажды Маша сказала: «Костя, я буду делать здесь концерт «Кокон». Спой!». Собралось много интересных музыкантов. Я спел пару своих песен, прочитал несколько стихотворений. Реакция зрителей была неоднозначной, многих смутило то, что я разрисовал свои руки и лицо. А мне тогда все понравилось. И я ждал нового концерта. Ждал долго, но никто не брался за его организацию, тогда я решил взять инициативу в свои руки.

Моя душа умна,
показала мне она
Мои
Дороги.

– Оказалось, что организацию концерта в общежитии необходимо согласовывать с профкомом университета. В общем, было много всего бумажного, непривычного. Первый концерт я назвал «Чаша». Ни о каком творческом объединении я тогда не думал. Сначала хотел назвать «Карман», по месту проведения. Но это какое-то босяцкое название. Стал думать: карман – это то, куда кладут самое важное, самое ценное – вместилище – чайник – чаша. На этом остановился. Пригласил для участия в концерте тех, с кем познакомился на «Коконе» у Маши, тех, с кем занимался в клубе авторской песни у Вадима Неретина, и тех, с кем судьба свела в общаге. Вышло, как мне кажется, интересно. Потом были другие концерты, получалось встречаться с новыми творческими людьми. Например, с Дамиром, он же Мируда Мира, вместе тащили холодильник одной общей знакомой. Потом сели на кухне. Он сказал, что он поэт, прочитал несколько стихотворений. Я как раз собирался делать концерт, на который его тут же пригласил. С тех пор общаемся, вместе творим.

Помоги слабому встать на ноги.
Помоги! Помоги!
Помоги улыбнуться хмурому.
Помоги!

– Очень много молодых людей, которым хочется на сцену. Новичкам сложно: негде выступать. Потому я и решил создать творческое объединение «Чаша». Мы делимся своим помещением, своим теплом, а музыканты, поэты, писатели – своим творчеством. «Чаша» – свободное общество, однако, есть несколько законов: концерты проходят без алкоголя, каких-либо других «допингов», без пошлости и нецензурной лексики. Участники и зрители должны почувствовать себя частью чего-то хорошего. Вынужденной мерой стало ограничение времени выступления поэтов и писателей – 5-10 минут. Был случай, когда молодой человек очень долго читал свое прозаическое произведение, перелистывал и перелистывал страницы своей тетради, и утомленные зрители потом просто смотрели на тетрадь: «Ну когда же он дойдет до последней страницы!». Теперь такого уже нет: учимся на ошибках. Радует то, что сейчас многие сами звонят, откуда-то узнают о «Чаше», просят включить их в список участников.
Сейчас мы нередко организовываем творческие встречи в корпусе живописи МаГУ. Говорю «мы», потому что теперь в «Чаше» я не единственный организатор. У нас два президента, это сейчас модно (смеется): я – в Челябинске, куда переехал после окончания университета, и Дамир Набойченко – в Магнитогорске. Еще есть «корректоры»: Ольга Кузнецова, Ксения Портнова и Екатерина K&Z. Сегодня мы расширяем литературно-музыкальную деятельность «Чаши» объединением художников, скульпторов, фотографов. Рождаются интересные проекты с творческим объединением «PRO-явление». Одним из самых ярких был летний фестиваль «Ъ».

Баланс любви только в тебе,
А жизнь знаний – в Других.

– Сам я приобщился к сцене в гимназии для особо одаренных детей. Да, было со мной такое. Я учился в театральном классе. С нами занималась замечательный педагог, профессионал Лилия Ибрагимовна Гайнудинова. Получила очень хорошее образование в Москве. Она не только замечательная актриса, психолог, но и великолепный режиссер… жизни. Она добивалась от нас того, чтобы мы не играли, а чувствовали своего героя. Для нас было открытием, что человек в один момент испытывает не одно, а несколько чувств, десятки, сотни. К примеру, молодой человек полюбил девушку. Чувство любви переплетается с чувством страха: как бы не потерять возлюбленную. Или, наоборот, бесстрашия, когда все ни по чем. И так далее. Мы искали эти оттенки. Это завораживало. В 10-м классе я хотел быть только актером, хотя параллельно занимался в художественной школе. Но уже в 11-м я твердо решил, что буду художником. Тем более, что у меня и мама, и папа – художники-педагоги. А музыка всегда была увлечением, так же как и написание стихов. Первый мой стишок записала мама, когда мне было 7 лет. Первую гитару подарил крестный, мне было 15. Первую группу организовал с друзьями в 9-м классе: переигрывали Виктора Цоя, наверное, самое легкое и самое интересное. Мы репетировали в школе, но до выступления нас никто не допускал. Мы быстро остыли.

А в потолке небо, да по полу земли
Есть пути.
А в потолке небо, да по полу земли
Есть дороги.

– В Магнитогорске я организовал свою группу «Потолок Небо». Это название я нашел в книге. Просто открыл наугад – «потолок», еще – «небо». К сожалению, постоянного состава нет, потому приходится много экспериментировать. Каждого музыканта я воспринимаю как личность. Я не хочу, чтоб он играл так, как я скажу. Мы приигрываемся, прислушиваемся. Что-то в итоге получается. Были варианты с клавишами, ударными, очень красиво получалось с виолончелью. Мне нравится, что с каждым участником моей группы музыка меняется. И все же хочется, чтобы состав стал стабильным. Тогда, наверное, мы остановимся на каком-то одном стиле и будем двигаться в выбранном направлении. Но если в музыке я иду на компромисс, то к текстам я более строг. Писать песни я начал неожиданно для себя: просто сидел с гитарой, повторял недавно написанное стихотворение и понял, что так рождается песня. Однако я не стал примерять уже написанные стихи, я начал писать песни. У меня обычно бывает так, что в голове крутятся какие-то строчки или картинка, во что это выльется зависит от того, чем я займусь. Если сажусь с гитарой – рождается песня, если просто с блокнотом – стихи. Это творческая энергия, которой необходимо во что-то преобразоваться. Если я сяду рисовать, то идея или назойливые строчки станут картиной.

Он любит небо и звезды,
Любит читать и летать,
Ходить по воде и в себе,
Петь и дышать воздух…

– Сейчас я слушаю много этнической, национальной музыки. Мне нравится узнавать о необычных музыкальных инструментах. Мы привыкли к европейской культуре. Она мне тоже нравится. Я слушаю много классики: Бах, Моцарт, Паганини, Шопен. Но сейчас мне нравится тенденция возвращения к истокам. К примеру, Шевчук стал часто использовать в своих композициях народные инструменты, песнопения. Это очень интересно. В мире много всего интересного. Мне многое нравится. Так по капле и собираю, вбираю. А вообще я люблю зефир, чистый воздух, большое пространство и свободу.

В материале использованы цитаты из песен Константина Морылева.